- 刘红;
"仪式音乐研究会"的学术背景,产生于由曹本冶教授主持的"道教仪式音乐"、"民间信仰仪式音乐"两项分三阶段进行的大型研究项目,相关的专项研究共累积了近五十个研究个案和近20部博士、硕士学位论文,这些都已经成为仪式音乐研究学术群体开展学科传承和理论教学的基本教材和重要参考资料。"仪式音乐研究会"的理论基础,建立在本土固有的学术传统和学者对仪式音乐传统的认知之上。它参考和借鉴、但不迷信套用国际学术界的有关理论方法,特别是西方民族音乐学的理论方法,对仪式音乐进行微观个案研究和宏观比较研究。同时,通过这样的研究实践经验,摸索和创建一套能较为切实解析本土传统仪式音乐的理论方法,即建立一套具有国际视野,不失中国特色,适合于本土学者研究本土仪式音乐文化的理论方法。
2008年02期 No.91 5-9+145页 [查看摘要][在线阅读][下载 299K] - 杨晓;
透过文献分析和田野考察,本文意在追溯当下侗人观念中"嘎老"名实的三重指向,并以"鼓楼对歌展演模式"为视角,对本义"嘎老"进行了开拓性的分析,为局外人进一步认知南部侗族多声部传统民歌"嘎老"奠定了重要基础。从另一个角度来看,本文也间接地澄清了"侗族大歌"一词在学界话语、公众印象和民间生活中可能存在的多重内涵。
2008年02期 No.91 10-19页 [查看摘要][在线阅读][下载 181K] - 张振涛;
晋北庙会中,分布着不同的音乐组织,这些按照传统规矩分派在不同位置上的乐班,发挥着各自不同的文化功能。观察它们在文化空间所处的位置,可以体会到传统上内外有别、高低有序的社会秩序。
2008年02期 No.91 20-28页 [查看摘要][在线阅读][下载 61K] - 陈燕婷;
2006年2月25日(农历正月二十八),安海"雅颂南音社"举行隆重的迎请郎君神像开光与安位仪式。本文是对该仪式的缘起、过程、音乐、文化内涵等方面进行分析探讨。
2008年02期 No.91 29-36+48页 [查看摘要][在线阅读][下载 2278K] - 都本玲;
中国的传统声乐理论资源丰富,这些珍贵的声乐演唱理论和经验不仅对古代声乐发展起到了重要的规范和推动作用,在今天仍然具有很高的实践价值。以郭兰英为代表的老一辈歌唱家,用自己的亲身实践证明:继承和发展传统在今天仍然可行,传统声乐理论的现实意义应当唤起当代民族声乐者们的更多关注。
2008年02期 No.91 37-41页 [查看摘要][在线阅读][下载 676K] - 李霞;
本文以扬琴琴竹本土化过程为研究对象,探讨了琴槌材料"竹化"的主要原因,以及中国扬琴琴竹的演变。
2008年02期 No.91 42-44页 [查看摘要][在线阅读][下载 83K] - 魏新民;
本文通过对"动生气韵"的哲学基础及其特征和属性的阐述,认为声音的波动状态是人类对声音美感形成的最理想的韵味形式。歌唱是"动生气韵"的重要载体,其特点是音、声在动态中产生的余韵、余味、余意,即"动中求韵,动中生意"。
2008年02期 No.91 45-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 25K] - 王义彬;
池州傩戏建构了当地民众的精神家园,既是民众对于祖先、神灵、山河的崇敬,也是民众愉人悦己的心灵话语。尤其是在现代,生活在池州的农民遇到前所未有的困境:经济滞后、心理沮丧。于是,背井离乡,离开祖地,艰难地寻求生活出路,遭遇各种嘲讽、冷落之苦。乘佳节返乡之际,演神喜人欢之戏,达心理疗伤之愿。
2008年02期 No.91 49-53页 [查看摘要][在线阅读][下载 304K] - 刘广伊;
四一拍的记谱多见戏曲音乐,京剧、河北梆子的流水板、快板,晋剧的垛板,二人台的捏子板等,都用四一拍记谱。通常称之为有板无眼,也称之为只有强拍的节奏。笔者认为,四一拍同样有强有弱,也是变换拍子而非只有强拍。唱腔用四一拍子记谱,是为了突出唱词的清晰、坚实,加强语气和情绪。应当还四一拍记谱以本来面目。
2008年02期 No.91 54-56+60页 [查看摘要][在线阅读][下载 231K] - 曹宏凯;
传统上河南坠子以说唱相间方式演述长篇连回故事,近年来逐渐演变为以演唱短篇抒情节目的"唱曲"形式。唱腔旋律由平直简朴和极具即兴性,转向委婉华丽和定腔定调。除了社会历史文化原因即城市文化对于乡村文化的接纳、筛选与取舍、改造,城市人群的审美趣味尤其是天津人特有的曲艺鉴赏习惯,也是非常重要的因素。
2008年02期 No.91 57-60页 [查看摘要][在线阅读][下载 323K] - 牛冬阳;
河南省表演艺术遗产丰富,但保护和传承面临着众多问题。本文分析了河南省表演艺术遗产保护和传承的现状以及当前保护和传承过程中面临的问题,从表演艺术遗产传承和保护体系的构建、传承机制、开发利用、宣传推广和抢救保护等方面,提出了河南省表演艺术遗产传承和保护的对策。
2008年02期 No.91 61-63页 [查看摘要][在线阅读][下载 19K] - 章伟丹;
民俗称为"风"或"风俗","风俗"一词亦专指"民间歌谣";民歌是民俗图景的长卷,从中认识、了解民俗事象,无论是对民俗学的研究,还是对民族音乐学的研究,都具有十分重要的意义。浙南民歌则以反映劳动生产、传授知识为"母题"。
2008年02期 No.91 64-67页 [查看摘要][在线阅读][下载 159K]
- 冯洁轩;
本文系作者为纪念黄翔鹏先生发现"一钟双音"30周年而作。原文已在上海音乐学院学报《音乐艺术》发表,本刊转载。
2008年02期 No.91 68-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 952K] - 程晖晖;
女乐是乐籍制度实施的核心因素。历史上,女乐与城市有着相辅相成的关系,城市越繁荣,女乐越兴盛。北魏是乐籍制度的肇始时期,都城已出现专门供乐籍生存执业的场所。唐以来俗乐教坊网络体系在城市建立发展,乐籍制度下女乐声色娱人的功能与教坊相契合,在教坊之下发展出主要以女性为核心的娼家型乐籍,使得女乐群体大大繁荣。由于俗乐教坊网络体系的一致性存在和女乐对教坊乐系的广泛参与,城市音乐文化显示出以人为本的特征,这种特点集中反映在娱人俗乐上。
2008年02期 No.91 73-81+85页 [查看摘要][在线阅读][下载 73K] - 孙云;王九筛;
场域是文化研究的一个重要切入点,不同的场域形塑不同的音乐文化模式,凸显不同的音乐功能,从而透视出不同的社会关系。本文借鉴法国著名社会学家皮埃尔.布迪厄的场域理论,从认识论的角度引入鼓吹乐奏乐场域具有"空间位移、社会关系、惯习约束"三个研究维度,发现并印证鼓吹乐所折射的文化功能,关注奏乐场域所构筑的学术意义。
2008年02期 No.91 82-85页 [查看摘要][在线阅读][下载 26K] - 刘美丽;
本文通过对琵琶类乐器传入中原历程及其在不同时期发展情况的探讨,认为琵琶在演奏姿势和技法方面,大体经历了由"横抱"到"竖抱"、由"指拨并用以拨为主"到"以指弹为主"、由"马上之乐"到"厅堂之乐"的演进。不同阶段演奏姿势与弹奏技法的演变,与相应时代琵琶音乐所属的文化功能间存在着相互制约的关系。
2008年02期 No.91 86-89页 [查看摘要][在线阅读][下载 26K] - 郑燕欣;
汉代各级歌舞伎乐班子和歌舞艺人的歌乐生产与表演也十分繁荣,形成了一个规模庞大的社会化歌舞的生产体系。大量出身社会下层的歌舞艺人出入各种不同层次的歌舞娱乐场,以乐舞伎艺为"商品"求富贵、求生存,极大地满足了各层次消费的娱乐需求。
2008年02期 No.91 90-92+100页 [查看摘要][在线阅读][下载 27K]
- 居其宏;
本文是参加北京市文联及《文艺研究》编辑部联合举办的"批评与文艺:2007.北京文艺论坛"的随感。文章针对音乐学论文写作中语言贫乏化的现象,提出了学术写作诗意表达的观点。言之无文,行之不远。在论文科学性、逻辑性和创新性的前提下,讲究文字表达和语言运用的技巧,追求文章的风采与韵致,使之达到美质与美文相般配的境界,是每位音乐学研究者的必备素养。
2008年02期 No.91 97-100页 [查看摘要][在线阅读][下载 25K] - 王平;
西安音乐学院翟志荣教授近年来的科研成果——系列秦胡的研创及其在教学、演奏与创作中的运用,反映出了高等音乐学院内,将教学与科研有机地结合起来,让科研成果服务教学,以教学促进科研,带动全院音乐创作、表演和学科整体实力的提高的积极意义。
2008年02期 No.91 101-103+146页 [查看摘要][在线阅读][下载 239K] - 杨媚;
军旅音乐剧是我国原创音乐剧的重要组成部分,有着独特的精神内涵和审美品格。二十多年的发展过程中,军旅音乐剧经历了从无到有、从青涩到趋于成熟和完善、在碰撞中创造梦想的历程。本文通过对这一发展历程的回顾,旨在对军旅音乐剧有一个全方位的客观认识和理性把握。
2008年02期 No.91 104-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 27K] - 罗仕艺;
黎英海首次提出中国传统三种音阶"雅乐音阶、清乐音阶、燕乐音阶"的理论,虽然没有明确提出三种音阶混合构成多元因素的九声音阶,但在创作实践中屡有涉足。这与后来黄翔鹏研究的先秦遗音九声音阶,以及稍后王震亚九声音阶在音乐创作中的运用理论不谋而合。钢琴曲《阳关三叠》正是运用民族音阶多元因素编创的。
2008年02期 No.91 108-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 1758K] - 张晓清;
不同音乐文化之间的接触,总要产生彼此的采借转换、涵化整合的关系。在这一过程中,音乐的原生力量又往往保存着各自深层的文化特性,使每种文化呈显出不同于"它文化"的价值体系和意义系统。本文以中西音乐文化的天然采借有利因素为出发点,希冀为钢琴作品创作提供一隅有益思考维度。
2008年02期 No.91 112-114页 [查看摘要][在线阅读][下载 17K] - 黄常虹;
在文化多元化的今天,源生于中国民众中的民歌正面临着巨大的生存危机,为此众多的专家学者献计献策,为民歌的生存和发展提供了诸多宝贵的建议。本文从民歌改编艺术歌曲这一现象进行具体分析,认为这种方法不仅有利于民歌的可持续发展,而且对于中国音乐体裁多样性的发展及歌曲创作也有着重要的意义。
2008年02期 No.91 115-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 19K] - 安小梅;
女性研究为音乐学研究开辟了新的切入点。20世纪以来随着中国女性独立意识和平等意识的萌生和发展,女性自己写自己的事例越来越多,这种真实反映妇女社会地位翻天覆地变化的现象生动地体现在音乐史进程中。
2008年02期 No.91 118-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 20K] - 吴艳;戴雄;
文章以赵元任的歌曲创作为主线,重点陈述了赵元任的歌曲创作与德奥艺术歌曲的不同点,并深入剖析他不同时期的重要作品。文中论及赵元任对发展中国音乐的重要观点及其音乐创作与中国民间音乐的深刻联系。
2008年02期 No.91 121-123+144页 [查看摘要][在线阅读][下载 1602K]
- 刘经树;
西方音乐史长期以来仅关注在音乐厅、歌剧院演出的"表演音乐",忽略广泛存在于日常生活中的"交往音乐"。本文论述贝泽勒旨在扬弃这种研究视野而提出这对概念的现象学本源及其音乐社会学成果。
2008年02期 No.91 124-129页 [查看摘要][在线阅读][下载 46K] - 郭小利;
"作为审美教育的音乐教育"的音乐教育哲学体系,产生于20世纪50年代末的美国。审美音乐教育哲学具有历史和时代的特征,既是音乐教育者对本专业做出的主观诉求,也是顺应社会、政治、文化等时代发展的客观产物。
2008年02期 No.91 130-134页 [查看摘要][在线阅读][下载 36K] - 安宁;
作为20世纪英国最具影响力的作曲家之一,本杰明.布里顿的音乐风格独具风范,并突出地表现在他数量众多的歌剧作品中。本文分析了其歌剧代表作《彼得.格莱姆斯》的艺术特征,试图通过解析该剧戏剧-音乐结构的独到之处、音乐语言的主要特点,以及脚本的文学内容与音乐手法之间的对应关系等内容,探讨作曲家如何将传统与现代因素进行有效结合,继而合成为自己风格特征的创作之路。
2008年02期 No.91 135-140+134页 [查看摘要][在线阅读][下载 3172K] - 苏向丽;李圆圆;
本文通过勃拉姆斯创作手法与理念的分析,认为其创作在全面继承古典主义形式的同时,又将浪漫主义的创作技法和热情融入其中,在和声运用、主题结构和展开手法等方面表现出全新的美学观念,即一切乐思必须经过作曲家严格的推敲,必须赋予浪漫主义激情以完美的理性形式。音乐中体现的激情浪漫时代的理性之光,是他对浪漫主义音乐的重要贡献;酒神与日神精神的彼此结合,也是贯通西方音乐史不同风格流派的永恒主题。
2008年02期 No.91 141-144页 [查看摘要][在线阅读][下载 996K] 下载本期数据